INTRODUCTION
リアルと虚構が交錯するオートフィクションで描かれる、セルヒオ・ブランコ作『ナルキッソスの怒り』。2015年にモンテビデオでセルヒオ自身の出演により初演して以降、南米をはじめ世界各国で上演され、2020年のロンドン公演は、「オフ・ウエスト・エンド・シアター・アワード」の2021年度最優秀新作賞を受賞した本作。待望の日本初上演!

出演はミュージカルからストレートプレイまで、その確かな演技力で劇場空間を魅了する成河がひとり芝居で挑む。物語はセルヒオ自身が滞在したスロベニアの首都リュブリャナのホテルでの体験を基に描かれる。冒頭、成河はセルヒオとの交流を観客に語り始める。そして展開される、ホテルでの奇妙な出来事。そこにいるのは、成河かセルヒオか…緻密で怪奇な世界に観客を誘う。演出するのは、藤田俊太郎。常に言葉と対話を大事にしている藤田が成河とタッグを組み、オートフィクションミステリーの世界を描く。
― STORY ―
イントロ画像

劇作家であり、大学で教鞭も取るセルヒオ。彼は学会に出席するため、スロベニアの首都リュブリャナを訪れる。そこで、イゴールという美しい青年と知り合い、彼との情事に溺れていく。そして滞在するホテルの部屋、228号室で発見したのは部屋のあちこちに点在する数々の、染み。この2つの事象が、セルヒオを戦慄の真実へと導いてゆく…!

― 原作紹介 ―
『ナルキッソスの怒り』北隆館刊行
『テーバスランド』(2019年北隆館刊行)に続く仮屋浩子翻訳の第2作。本作で語られるギリシャ神話に出てくるナルキッソスとその眼差しについての、著者セルヒオ独自の詩学。「ナルキッソスの眼差しとは、自分自身への眼差しでありながら、他者を探求するものである」。自分とは他者の眼差しを通して存在する。自分を見つめる時に、他者からの問いかけが常にある。自分自身への探求を通して、他者との関りをもつ。つまり、新たな他者に出会うのだ。そして、本作は著者セルヒオ・ブランコが織りなす、リアルと虚構が交差する世界(オートフィクション)を、最後の頁までスリリングに堪能するものとなっている。一度読みだしたら、その緻密で怪奇な世界に酔わされてしまう-(編集部より)
作:セルヒオ・ブランコ
モンテビデオ(ウルグアイ)出身、大学では文献学と演劇学を専攻。現在はパリ在住の劇作家・演出家。オートフィクションを軸に、作者、登場人物、俳優が交わる地点を探る作品を創作している。国民演劇賞(ウルグアイ)、フロレンシオ最優秀劇作家賞、カサ・デ・ラス・アメリカス戯曲部門特別賞(キューバ)、最優秀戯曲賞(ギリシャ)、オフ・ウエスト・エンド新作賞などを受賞。戯曲は15カ国語以上に翻訳され、20カ国以上で上演されている。日本では『ナルキッソスの怒り』、『テーバスランド』が翻訳出版され、『テーバスランド』は2022年神奈川芸術劇場(KAAT)で初上演、2025年『カサンドラ』が千本桜ホールで上演された。その他の代表作に『デュッセルドルフの唸り』、『私の墓を君がまたぐ時』、『Trafico』、『動物園』、『告白』、『大地』がある。